16 июля — 15 октября 2023
0+
1 этаж
Природные формы дерева как источник вдохновения для создания произведений искусства, — от корневой скульптуры и графики художников русского авангарда до видеоарта.
Михаил Матюшин, Елена Гуро, Никита Алексеев, Степан Эрьзя, Орест Верейский, Александр Тышлер, Дмитрий Краснопевцев, Андрей Красулин, Виталий Пушницкий, арт-группа «Провмыза».
Первым начал последовательно сохранять естественную форму и структуру древесной органики в своих произведениях Михаил Матюшин. Художник, педагог и теоретик искусства, один из создателей русского авангарда и автор музыки знаменитой оперы «Победа над Солнцем» родился и вырос в Нижнем Новгороде, однако в нашем городе известен не многим. Идеологу «органического движения» в русском авангарде посвящен зал выставки, где, кроме природных объектов, представлены живопись и графика Матюшина и Елены Гуро. Удивительным образом творчеству Матюшина созвучны поздние графические произведения ключевого представителя московского концептуализма Никиты Алексеева.
Второй зал экспозиции посвящен скульптору Степану Эрьзе и художнику Оресту Верейскому. Длительное время проживая в Аргентине, Степан Эрьзя, прозванный «русским Роденом», выбирал в качестве рабочего материала породы субтропических деревьев, которые поражали его экзотической красотой и разнообразием фактур. До сих пор увлечение скульптурой остается малоизвестной страницей в творчестве Ореста Верейского, в чьих руках корни и ветви деревьев превращались в фигурки животных или в женские образы.
В 1950–1980-е годы работа с деревом нередко вдохновляла художников, сделавших себе имя в первую очередь в области живописи и графики. Этот материал особенно любил Александр Тышлер, создавший большие серии скульптур под названием «Дриады» и «Невесты». Неотъемлемой частью творческой мастерской художника Дмитрия Краснопевцева являлись разнообразные и причудливые предметы, среди которых были окаменелые фрагменты древних деревьев, замысловатой формы ветви и коряги, становившиеся героями его графических и живописных произведений.
Современный художник Виталий Пушницкий старается говорить о человеческих проблемах, используя пластический язык растений.
Завершает проект видеоработа арт-группы «Провмыза» под названием «Отчаяние», в которой люди становятся частью природной среды, постепенно сливаясь с ней.
Участники: Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (Москва), Музей органической культуры (Коломна), Мордовский республиканский музей изобразительных искусств имени С.Д. Эрьзи (Саранск), частные собрания.
Кураторская группа: Наталья Кортунова, Анна Чудецкая.
Я очень рада, что выставка «Ответвление», которая была показана зимой в Москве, получила в Нижнем Новгороде новое звучание. Пространство Арсенала позволило расширить раздел, посвященный современному искусству. Мы включили в состав экспозиции масштабные полотна Виталия Пушницкого, в большем количестве будут представлены живописные работы Дмитрия Краснопевцева, появятся другие скульптуры Александра Тышлера, в зале Михаила Матюшина можно будет увидеть его графические и живописные произведения, а также созданные его супругой Еленой Гуро. И наша выставка заиграет в Арсенале новыми красками
Наталья Кортунова
старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, куратор выставки
Экспозиция выставки «Ответвление» открывается и завершается произведениями значимых для Нижнего Новгорода художников — Михаила Матюшина и арт-группы «Провмыза». И это не случайно. Природа, ландшафт, растительный мир нашего региона оказываются частью творческого процесса для многих художников на протяжении долгого времени: от народной игрушки, вдохновлявшей авангардистов, до современного медиаискусства
Дарья Ткачёва
начальник выставочного отдела Волго-Вятского филиала ГМИИ им. А.С. Пушкина (Арсенал)
Поддержка выставки «Ответвление»
Информационный партнер
